“见素抱朴——周益民作品展”海报

“工作上，他是一位才高学厚、润物无声的大学教授；生活中，他是一位儒雅谦逊、正直坦荡的人生长者；艺术天地间，他是一位辛勤求索、成果丰硕的书画艺术家。”他就是周益民。12月3日，“见素抱朴——周益民作品展”将在湖北美术学院美术馆开幕，向我们展示这位艺术家“见素抱朴、道法自然”的生活态度。

2016年  纸本水墨  68cm×38cm

爱 2016年 纸本水墨 21.5cm X21.5cm

　　六十年求索 书画与理论并重

　　周益民祖籍江西南昌，1956年生于湖北武汉的一个书香之家。幼年受毕业于中原大学文艺学院（中南美专）的舅舅影响而亲近美术，小学读书时就展示出了过人的美术天赋，并十分幸运地遇到了著名国画家赵合俦先生，在赵老师的悉心指导和点拨下，周益民从基础开始，认真临摹了《芥子园画谱》、《华山庙碑》和柳公权、颜真卿的书法。并在恩师的引荐下相继认识了王霞宙、张振铎、曹立庵、陈义经、黄亮、周华琴、邓少峰、端木梦锡、鲁光等当时湖北书画艺术界的顶尖人物。

　　在周益民的学习生涯中，这些名家大师们的影响也不容忽视。有一次，他到曹立庵先生的家里，对先生家里存放着的各类古典书籍和书法、绘画、篆刻作品充满了敬畏和痴迷，见此，曹先生毫无保留的拿出了自己的精品力作，一一予以分析和讲解。此外，他的发小挚友陈昌藩曾师从陈义经先生学习书法，因此，陈义经先生的家里也是他们常去的地方。他还经常在放学后跑到美术院现场观摩和学习王霞宙、张振铎两位先生画画……在这些名家大师们的指点下，从书法、篆刻到中国画，再到素描、水粉、油画等方面，周益民均有所涉足，并积累了一定的书画基本功。

丙申写荷 2016年 纸本水墨  68cmX68cm

和谐家庭 2016年 纸本水墨 83cmX160cm

　　1974年高中毕业后，周益民积极响应号召，主动要求“上山下乡，接受贫下中农再教育”，下放期间，周益民与农民们同吃、同住、同劳动，也就是这段经历为其后来的艺术创作提供了丰富的素材。

　　1978年，周益民结束知青生涯回到武汉。1980年，他从武汉市园林学校到北京林学院（后更名为北京林业大学）园林规划设计专业深造，1985年，周益民考取了公派留学，赴日本千叶大学研修造园艺术设计，1989年，又考入湖北美术学院硕士研究生，师从著名美术理论家汤麟先生，研究方向为外国美术历史及理论。毕业后，他以优异的成绩留校，从事美术史论研究与美术理论教学工作。

　　泼墨花鸟 将书法篆刻用于绘画

　　在认真做好美术理论研究与教学本职工作的同时，周益民并没有放弃对中国传统文化艺术如书法、国画与篆刻的研究。十年前，当他还是研究生部主任时，就在南校区的办公室附近收拾了一间房做工作室，一有空就躲进那里练字，地上总是堆满写过的纸。写字之余，偶尔还会画上几笔。此外，他还治印，也教学生篆刻，并以收集名砚、名家篆刻为乐。周益民真正专心从事花鸟画创作还是近年卸去系主任担子后的事情。此次“见素抱朴——周益民作品展”中即将展出的110件书画作品大多是艺术家近几年所作。

深涧游鱼乐不知  2016年纸本水墨  68cmX68cm

寻觅 2016年纸本水墨 74cmX36cm

　　从这些作品中我们发现周益民的花鸟画作品受徐渭、朱耷、吴昌硕、齐白石、潘天寿等人的影响较大，其用笔泼辣果敢，简练概括，线条勾勒富有张力，其用墨也很具特点，艺术家多用大笔饱蘸墨汁，泼墨挥洒在宣纸上。无怪乎在一次笔会上，著名画家乐建文先生看了他的画后，调侃道：“你这是九大山人啊！”

自强 1981年 纸本水墨  81cmX52cm

丰收 2016年 纸本水墨 68cmX68cm

　　此外书法篆刻的修养对其创作也有深刻的影响。有着多年的书法、篆刻功底，加之美术史研究积淀的审美体验，周益民善于把书法、篆刻的行笔、运刀及章法、体势融入绘画，用笔肯定果断。如《深涧游鱼乐不知》、《寻觅》，运用书法提按和撇捺用笔，画出竹叶；在《自强》中，用短笔触写出松针；《藏龙岛仲夏》借用草书快速用笔，写出交错的枝干与草叶；《丰收》也是运用线条写出果实之纹路。

　　画面经营位置也多有书印的章法布白。兼之多年精于设计的学养，构图大开大合，黑白对比强烈，具有很强的形式感。

黑天鹅 2016年 纸本水墨  68cmX68cm

红歌 2016年 纸本水墨 21.5cm×21.5cm

描绘现实生活 追忆往日经历

　　尽管周益民写意花鸟画的笔墨气韵多取自传统，但他所描绘的多是身边荷塘、农家瓜果等俗常小景，极富日常之趣，令人亲近。这是因为周益民认为，“言为心声，书为心画”，绘画或书法作品最直接的作用是寓兴抒情，托物言志。他曾为自己的一幅《南瓜图》题跋道：“民以食为天，四十年前下放大悟县宣化公社，南瓜是当时的主要蔬菜兼主食。今虽年近花甲，身心犹健，皆属当年南瓜之功也！故忆写南瓜图以寄感念之情并赞之。”可见周益民的作品，与其说是对物象自身的描绘与再现，还不如说是他对往日经历的一种追忆。

　　“一个优秀的艺术家,其艺术感悟和人生经历往往是相辅相成的。所历愈困，所悟愈深，而其心愈善，用情愈真，言愈简，意愈赅。表现在创作上，画面往往更简淡素雅、飘逸冲和。总之，火树银花、灯红酒绿，一切绚烂终会归于平淡，回到朴素的原本。”从周益民的自述中我们发现他的思想与中华传统文化中“澄怀观道”、“见素抱朴”的哲学思想是一脉相承的。

静思  2016年 纸本水墨 21.5cm X21.5cm

墨韵 1982年 纸本水墨  42cmX33cm

　　“素”如一张白纸，毫不沾染任何颜色，人的思想观念要时刻保持纯净无瑕，亦如他在作品《农家乐•白菜》中所写：“常言道，百菜没有白菜香。我以为，与菜者，非白非绿不真，白则公，绿则生生不息！与人者，非贤非善不交，贤则方正通达、明阴润阳。善则利万物而不争也”！随时怀抱原始天然的朴素，是周益民感悟世间万物的基本准则，也是他艺术创作、待人接物、处理事务的态度。

三馀行 2016年 纸本水墨  52cmX35cm

一花独放  2016年 纸本水墨 21.5cm X21.5cm

　　110件艺术成果展示心灵之路

　　2016年12月3日，由湖北美术学院、湖北省美学学会、湖北省美术家协会共同主办，湖北美术学院美术学系承办的“见素抱朴——周益民作品展”将在湖北美术学院美术馆（武昌美术馆）正式开幕。此次展览将展出周益民教授的书画作品共110件，不仅包括艺术家近年来的书画作品，还包括创作于上世纪七八十年代的系列作品。

　　几月前，周益民就已经开始计划办这个展了，清华美院教授、中国艺术学理论研究所所长陈池瑜建议他可以在湖北省美学学会年会12月在湖本美院召开时展出，“一是可以让美学家和理论工作者在开理论会时，于逻辑思维之外，来点形象思维，欣赏益民的书画作品；二是提醒理论家们，在理论研究的同时也要关注艺术创作，最好亲自动手创作，这样就做到理论联系实际了。”

　　据悉，2016年12月，湖北省美学学会年会将在湖北美术学院召开。届时，作为活动的一部分，周益民的个人书画艺术作品展也将同期举办，以期向大家展示他近些年来的艺术创作成果与心灵之路。