2016年4月28日，朱金石同名个展“朱金石”将于元典美术馆开幕，此次展览由德国策展人Walter Smerling策划，展出了艺术家近年通过“反绘画”和“反装置”的创作理念以及独特的艺术语言而创作的观念绘画、装置以及抽象绘画等作品，呈现了朱金石对绘画的边界、观念艺术的表达形态等涉及艺术史和艺术理论问题的深入思考。

朱金石同名个展“朱金石”于元典美术馆开幕

展览现场

　　朱金石的创作实践并非囿于绘画或者装置的单一媒介，无论是雕塑般的“厚绘画”还是气势恢弘的大型装置——前者赋予绘画以超越平面的物理质感，以绘画的颜料重新定义绘画的媒介本身;而后者将绘画的元素作为装置的材料，简单质朴的亚麻布、颜料、画框、宣纸和水墨等在由观念引导的摆排布置中超越媒介本身的文化含义，进入一种材料的日常性。

展览现场

　　在此次于元典美术馆举办的艺术家同名个展“朱金石”中，首先在美术馆入口处前厅，观众会看到一块斜倚在墙面的巨大空白画布，其画框高度因超过空间高度不得不倾斜地紧紧顶住墙面顶端，尽管画布表面已经在工作室做过了专业画底处理，但在现场仍然将被涂上墙面涂料，这是朱金石的新作品《无题》，这件作品试图挑战绘画的通常概念，无论是置放方式还是视觉效果，包括绘画语言的边界，同时呈现了朱金石对绘画的边界、观念艺术的表达形态等涉及艺术史和艺术理论问题的思考。这一“既是又不是”的绘画形态也表现在横亘在空间主厅三百个绷好画布的画框装置作品，它们总体17.1米长、1.6米宽、1.8米高，以排列的方式将空间一分为二、截为两段，只在尽头处留有进出口。这两组作品在将绘画与装置分别推向其媒介的边缘之时，透露出朱金石以装置、反装置的方式再次亲近绘画，装置也因此具有绘画的意味。

展览现场

　　这样的张力关系，在策展人Walter Smerling所提出的“密集绘画”的方案中实现了更为明确的表达。五幅四联绘画分别联排并置在美术馆的两面墙上，平行居于其中的则是同样紧密排列的、重约六吨的画框装置。现场的紧张感在颜料、画框、画布的迷阵中一度加剧之时，观者将有机会转而进入美术馆最后一个展厅，明黄色调舒缓地在地面铺展开来，一百个覆盖着三公分厚的颜料的绘画被卸下了墙面，它们在冷静与思辨的极简氛围中扣问 ，何为绘画在今天的形态?

无题，2016，装置，画布、画框、颜料，5 x 6 m_看图王展览现场

艺术家朱金石在展览现场

艺术家朱金石

　　关于艺术家

　　朱金石1954年生于北京，是中国抽象艺术和装置艺术最早的实践者。80年代初开始抽象绘画创作。1986年移居柏林后又转入行为、文字、装置等艺术实验。1994年之后往返柏林北京之间。2010年后生活工作于北京。

　　朱金石多次参加国内外的重要展览，诸如“朱金石 ”(2016)，Blum & Poe画廊，美国纽约;“颜料的演绎”(2015)，中间美术馆，中国北京;“朱金石特别项目：船”(2015)，艺术门，交易广场，中国 香港;“忘言—意派系列展”(2015)，艺术门，中国 香港;“朱金石：简易”(2014)，艺术门，新加坡;“厚绘画：Jean Fautrier，Franz West，朱金石”(2014)，Luxembourg & Dayan 画廊，美国 纽约;“厚绘画”(2013) ，艺术门，中国 香港;“朱金石个展”(2012)，Blum & Poe画廊，美国;“权力与江山”(2008)，阿拉里奥画廊，中国北京;“定向：第四届伊斯坦布尔双年展”(1995)，土尔其 伊斯坦布尔;“方阵”(1990)，DAAD 画廊，德国柏林;“第一届星星画展”(1979)，北京北海公园画舫斋，中国 北京。他的作品见藏众多国际公共机构及私人收藏。