1986年毕业鲁迅美术学院绘画系，现为国家高级设计师、中国美术家协会辽宁省美协会员、北京油画协会会员、中国少数民族艺术促进会会员、中国国画油画研究院会员、中国摄影协会会员、中国民盟盟员。
2010年9月油画“潮洵”获辽宁省第八届艺术节优秀作品奖。
2012年6月油画“天秤”获辽宁省营口地区艺术展作品金奖。
2013年10月油画“十月”获北京宋庄艺术节北京油画協会作品优秀奖。
2013参加第五届亚州艺术博览会。
2014年10月参加广东艺术未来第一届国际青年艺术展。
2014年11月参加多彩亚洲·文化中国美术展·北京时代美术馆。
2015年7月作品“雄风”参加纪念中国人民抗日战争胜利70周年“不能忘却的历史”主题油画展。
2015年9月23日举办“天高地远……”张明油画作品展·北京卓越美术馆。
2015年12月参加第二届青年艺术展。
作品多被国内外专业机构收藏。
从上世纪四十年代开始，张大千、吴作人、董希文、吴冠中，直到80年代的陈丹青，都画过西藏。在列位“大家”面前，张明无疑是一个小字辈。但相同的是，他们都在寻找和追求着一种西藏精神，借画笔来抒怀。张明说似乎与西藏“前世有约”，正是这种冥冥中的约定，他固执地完成了对西藏的一次次穿越。“藏民族题材”是艺术创作领域非常重要的题材，可以说是中国56个民族中最吸引画家进行深刻研究和探讨，最适合他们进行完整创作的题材。许久以来画家们乐此不疲奔向那片土地。高原采风出行的积淀，不仅激发了他创作的冲动和灵感，也成就了他独特的绘画语言，他在油画中引入水墨意象与线条之美，使得他的笔墨语言和谐生动，有骨有肉，灵活丰富，色调高雅，独具特色。在具有鲜明强劲的艺术表现力、感染力。在“形与意”、“形与情”、“形与笔墨”的关系处理上，既展示画作立意精神，又营造直观效果，充分体现画由心生、境由心造的艺术之魂。
▲ 《藏地语言 归》
▲ 《微风细雨》
▲ 《晴雪》
▲ 《小憩》
▲ 《雪域之光》
写实的手法、稳定完美的构图、凝重的色调，无不看出张明深厚的专业功底和驾驭重大题材的能力。是的，在张明的笔下，西藏是透明的也是神秘的，是沧桑的也是现实的。对此，张明谦虚的说，目前自己还没有形成自己的创作理念，或者说还不够完善。但他坚信自己画西藏这种选择是美好的。西藏的天地空旷，西藏的人物健康，人们目光慈善而清澈，生活平静而祥和。仅仅一年半时间，张明以此为主题创作了《春光诺尔盖》、《天女》系列、《母亲》、《吉祥新娘》、《天边》、《仓央嘉措》等作品，他用温暖的色彩，平和的笑容，代替了用手部与面部皱纹表现古老与沧桑，代替了庄严华丽的祠庙以及川流不息的朝圣人群，虽然这些同样给他留下了深刻的印象。每次从西藏归来，重温那一切，一阵阵创作冲动如潮水漫过。站到画板前拿起画笔，他的心霎时变得异常凝重而虔诚，前世有约，张明说，为着西藏的阳光，对西藏，他会永远画下去。
▲ 《马语1》
▲ 《马语2》
▲ 《马语3》
▲ 《马语4》
▲《吉祥新娘》
▲《卓玛 老阿妈》
生活是创作的源头活水。张明热爱生活、作为在生活源泉、艺术源泉的探索者，深入高原的采风经历，不仅使他汲取了丰富的生活营养，找到了情有独钟的创作题材，也激发了他对表现题材的开拓，倾力画出自己所见、所感、所思，表现在他的作品中。苍云漫卷，大漠浩渺，胡杨倔茁，人物眼中流露的永恒探索，还有对劳作者理解，对人间真情的赞颂，对西藏风骨的向往以及对人性的挖掘。他的画中人物皆有具体性、丰富性和深刻性，令人心灵震颤。说到他以后的创作计划，他说他将把笔触伸向西藏美好传说及历史故事与雪域高原的美丽风光等。因为在西藏，这些同样给他留下了美好深刻的印象。他将继续丰富他的“藏地语言”。
张明是一个追梦的行者。他经常说，日月总是亮的，有心胸则见阳光。
天高地远，追梦无疆。
